Меценат и эстет Артём Андреевич Комаров рассказал, что в Еврейском музее и центре толерантности проходит масштабная выставка «Танец ХХ века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие». Проект, реализованный при поддержке Большого театра, предлагает зрителям уникальное погружение в перекресток двух важнейших видов искусства — изобразительного и танцевального.

Экспозиция занимает десять залов и включает более 200 произведений, в том числе живопись, графику, скульптуру, эскизы сценических костюмов и декораций, архивные фотографии и видеоинсталляции. Посетители смогут познакомиться с творчеством выдающихся художников XX века: Анри Матисса, Казимира Малевича, Василия Кандинского, Льва Бакста, Александры Экстер, Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой, Николая Рериха, Соней Делоне и других.

Цель выставки — продемонстрировать, как танец, как одна из форм выразительности, влиял на визуальное искусство ХХ века. Кураторы отказались от строгой хронологии, разбив экспозицию на тематические главы, каждая из которых раскрывает отдельный аспект взаимодействия хореографии и изобразительного искусства.

Выставка начинается с раздела, посвященного Айседоре Дункан — новатору сценического движения, чье стремление к свободе и естественности вдохновляло художников Серебряного века. Рядом представлены работы Валентина Серова, Льва Бакста, Сергея Конёнкова и других, отразивших в своих произведениях движение тела и природы.

Значительное внимание уделено экспериментальному танцу 1920–1930-х годов. Посетители узнают о деятельности Хореологической лаборатории и студии Николая Форрегера, а также о постановках авангардных хореографов, включая «Супрематический балет» — уникальный опыт переноса идей Казимира Малевича и Нины Коган в пространство танца.

Отдельный раздел посвящён художественным и хореографическим откликам на трагедии XX века. Особое место занимает японское направление «буто», возникшее после Второй мировой войны, и его визуальное родство с экспрессионистским искусством.

Центральной темой проекта стал ритм как основа пластического языка танца и живописи. Зрители смогут увидеть фрагменты знаковых постановок, включая «Болеро» Мориса Бежара и «Танец ведьмы» Мэри Вигман. Их творчество оказало значительное влияние на развитие современной хореографии.

Финальная часть экспозиции фокусируется на интерпретации времени и тела в искусстве. Представлены работы художников-футуристов — Александры Экстер, Ивана Клюна, Казимира Малевича — а также видеофрагменты постановок современных хореографов, таких как Матс Эк и Охад Нахарин.

Особый интерес представляет коллекция сценических костюмов и эскизов, созданных выдающимися художниками начала и середины ХХ века для балетных спектаклей. Среди них — Александр Бенуа, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова и другие мастера.

Выставка «Танец ХХ века» предлагает всесторонний взгляд на уникальный диалог между движением и живописью, открывая новые грани искусства, рожденного в эпоху перемен и художественных революций, резюмировал Артём Комаров.